La creación de arte para videojuegos ya sea en 2D o 3D, es un proceso emocionante que combina arte y tecnología. Como hemos explorado, cada enfoque tiene sus propias características, herramientas y desafíos.
Empieza con proyectos sencillos
Si estás trabajando en 2D, intenta hacer ejercicios básicos de composición, rotación o construcción de personajes o elementos sencillos. En el caso del 3D, modela formas simples y trabaja en ir añadiendo texturas básicas. Y recuerda, la práctica es la clave.
Sigue un flujo de trabajo organizado
- 2D: Comienza con un boceto básico, trabaja en las líneas principales, aplica colores base y, finalmente, agrega sombras y detalles.
- 3D: Empieza con un modelo low-poly (pocos polígonos), aplica texturas básicas, luego experimenta con luces y cámaras para darle vida.
- No te apresures a aprender todo.
- La creación artística para videojuegos es un proceso complejo que requiere tiempo. Enfócate en dominar una herramienta o técnica a la vez.
- Aprovecha los errores para aprender.
- Es probable que tus primeras creaciones no sean perfectas, pero eso es parte del proceso. Intenta identificar qué no funciona y busca soluciones, aprender a solventar este tipo de errores es lo que diferencian a los buenos artistas.
- Conecta con otros creadores.
- Únete a comunidades, foros y grupos en plataformas como Discord, Reddit o ArtStation son excelentes para conectar con otros creadores, obtener retroalimentación y aprender nuevas técnicas. Estas comunidades suelen ser muy activas y están dispuestas a ayudar a principiantes.