La producción lorquiana de estos años nos ofrece la continuación de su concepción de lo poético a través de un medio distinto a los que García Lorca había utilizado hasta ese momento. Nos referimos al guion de cine Viaje a la luna, que finalmente no pasaría de proyecto (no se llevó a la pantalla hasta 1998, bajo la dirección de Frederic Amat, y obtuvo una nominación a los premios Goya).
Se trata de un texto breve que García Lorca escribe en Nueva York y que conocimos en fecha tardía, después de un largo periplo para dar con el manuscrito: Lorca lo había entregado al artista mexicano Emilio Amero y, tras la aparición de algunos fragmentos y transcripciones, no fue hasta 1989 cuando apareció el original (lo encontró la viuda de Amero en su casa de Oklahoma).
“Viaje a la luna” forma parte del mismo ciclo estético y literario que Poeta en Nueva York. Así que pasen cinco años y El público. Son obras que
se iluminan mutuamente, por lo que la interpretación de cada una de ellas se enriquece con las referencias intertextuales. Hasta el punto de que muchas de las imágenes de Viaje a la luna, que aparecen desprovistas de contexto, serían indescifrables si no recurriéramos a las concordancias con otras obras. Es la pieza que completa el despliegue lorquiano en las diversas direcciones de la exploración artística: la poesía, el teatro, el dibujo, la música y también el cine (Monegal, 1996: 14).